« C’est combien, une vidéo ? » On me pose la question presque à chaque premier appel. Je comprends l’envie d’avoir un chiffre tout de suite. Sauf qu’une vidéo de deux minutes peut demander une demi-journée de travail ou trois semaines, et que les deux ressemblent à « une vidéo de deux minutes » quand on en parle au téléphone.
Ma réponse est toujours la même : tout dépend du projet. Du nombre de vidéos que vous voulez faire dans l’année, des options que vous voulez dedans, bref du temps qu’elle va prendre à être travaillée. Ça peut sonner comme une esquive. Alors voici le détail, pour que vous sachiez ce qui fait monter la facture, ce qui mérite d’être payé et ce que vous pouvez laisser tomber.
Ce que vous payez, c’est du temps
Les gens ont du mal avec l’idée qu’une simple vidéo puisse coûter autant. C’est normal : on ne voit que le résultat final, pas tout ce qui a été fait pour y arriver.
Derrière une vidéo soignée, il y a l’écriture du script, la préparation du tournage, le tournage lui-même, puis le tri des rushes. Viennent ensuite le montage, l’habillage, le travail du son, l’étalonnage des couleurs, les allers-retours avec le client et l’export dans tous les formats demandés. Plus on veut une vidéo riche, plus chacune de ces étapes s’allonge.
Une belle vidéo prend du temps. Et le temps, ça se rémunère.
Ce qui fait grimper le prix
Voici les postes que je vois peser le plus lourd sur mes devis.
- Les jours de tournage. Une demi-journée et deux jours, ce n’est pas le même budget, ni la même quantité d’images à monter ensuite.
- Les déplacements. Je tourne à Aix-en-Provence, à Marseille et dans la région ; au-delà, il faut compter le trajet, parfois l’hébergement, et le temps passé sur la route.
- Le multicam. Filmer une interview avec deux ou trois caméras donne un rendu plus vivant, mais il faut installer, synchroniser et monter chaque angle.
- Les B-rolls, ces plans d’illustration qui montrent les locaux, les gestes, le produit. Les beaux B-rolls se tournent, ils ne s’improvisent pas.
- Le motion design : titres animés, schémas, chiffres qui apparaissent à l’écran. Chaque seconde d’animation se fabrique image par image.
- Le son : un bon micro au tournage, puis le nettoyage, le mixage, le sound design et une musique de qualité, souvent sous licence payante.
- La colorimétrie. Rendre les plans cohérents entre eux et donner une ambiance à l’image, c’est un travail à part entière.
- Le nombre de versions. Chaque aller-retour sur le montage coûte du temps. Une version 16:9 pour YouTube, une verticale pour LinkedIn, une courte pour la publicité : ce sont trois exports, et souvent trois montages.
Aucun de ces postes n’est un caprice. Chacun améliore la vidéo. La question est de savoir lesquels servent votre objectif.
Le prospect à 50 €
Je ne compte plus les demandes qui ressemblent à ça : une vidéo avec toutes les options (plusieurs caméras, du motion design, une belle musique, des B-rolls léchés) et un budget de 50 €.
Je ne leur en veux pas. Ils voient des vidéos très produites tous les jours sur leurs réseaux, et rien ne leur montre le temps que ça représente. Mais à ce prix-là, il faut choisir : soit on garde l’ambition et on revoit le budget, soit on garde le budget et on revoit l’ambition. Les deux options sont valables. Faire semblant que les deux tiennent ensemble, en revanche, finit toujours mal : une vidéo bâclée, un client déçu, et de l’argent dépensé pour rien.
Le vrai coût de la vidéo la moins chère
Il existe des offres à quelques dizaines d’euros, et des modèles tout faits qu’on remplit en une heure. Le piège, c’est ce qu’on obtient au bout : des vidéos génériques, sans âme, sans direction artistique. Les mêmes transitions, la même musique libre de droits, les mêmes plans qu’on a vus cent fois. Elles ne parlent à personne en particulier, donc personne ne s’y arrête.
Une vidéo d’entreprise sert à vous distinguer. Si elle ressemble à celle de vos concurrents, elle a raté son seul objectif, même si elle n’a presque rien coûté. C’est de l’argent économisé sur la facture et perdu sur le résultat.
Comment tenir un budget sans rater sa vidéo
Un budget serré n’empêche pas de faire une bonne vidéo. Il oblige à faire des choix, et c’est souvent sain.
Commencez par l’objectif. Une vidéo qui doit rassurer un prospect en fin de cycle de vente n’a pas besoin des mêmes moyens qu’une publicité qui doit arrêter le défilement en une seconde. Un témoignage client sincère, bien éclairé et bien monté, convainc souvent mieux qu’un clip très produit.
Préparez le script avant le tournage. C’est le moyen le plus simple de faire baisser la facture : moins d’hésitations sur le plateau, moins de rushes à trier, moins d’allers-retours au montage.
Regroupez les tournages. Si vous savez que vous aurez besoin de plusieurs vidéos dans l’année, une seule journée de tournage bien organisée coûte moins cher que quatre demi-journées dispersées.
Pensez aux déclinaisons dès le départ. Une interview longue peut fournir plusieurs extraits courts pour les réseaux sociaux, à condition de le prévoir au tournage.
Comment j’établis un devis
Tout part d’un appel de 30 minutes, gratuit, en visio. Je vous demande à quoi doit servir la vidéo, qui va la regarder, où elle sera diffusée et ce que vous avez déjà (logo, charte, images, rushes). À partir de là, je vous propose un format et un devis détaillé, poste par poste. Vous voyez où part l’argent, et vous pouvez enlever ce qui ne vous paraît pas indispensable.
Vous avez un projet en tête ? Réservez un appel, on regarde ensemble ce qui est faisable avec votre budget.